2018年7月26日星期四

好久不見・倫敦



3年前作下來要回港生活的決定,除了是不想再過份依賴兩老的經濟支援,也是對當時生活不滿的小反抗,看似撇脫,但我一直很想念這裡,只是很怕回來會深陷回憶的黑洞所以一直不敢提不敢說。為怕在倫敦停留會淚崩,早前的8天假期本來只想跟老朋友相約在比利時見面,但最後我還是回倫敦了(飛倫敦的機票便宜太多!比直飛布魯塞爾整整省掉了7千港元,夠我買一條新的Comme褲子了),如自己所料,一下飛機立即淚崩,

我的行程如下:

1天倫敦>1天巴黎>1天安特衛普>1天鹿特丹>1天布魯塞爾>3天倫敦

每天起床把電郵先回一下再出發,把能看的展覽盡可能排在一起,uber uber uber再uber,反正我省下了數千元,數百元的交通費絕對不是問題,千萬別讓我因為在巴黎地鐵迷路/延誤錯過了什麼(最後我刷出了千多元的uber收據...哈!),在倫敦以外的時間我沒太多時間跟地市聚舊,雖然到訪的都是曾經最喜歡/熟悉的地方,但時間緊迫,未至於觸景傷情,但只要想到旅程以倫敦作結,心情總會突然變得緊張。

數天時間我年把老地方一一重溫也未做得到,更別說要到訪新地標,新店舖,或時下流行的新餐廳。分別數年後再回到曾經熟悉的地方感覺蠻奇妙的,當司機駛過Shoreditch Park,Old Street,Stoke Newington....一個個我曾經每天都經過的地方,原來腦袋真的會把片段在深處自動找出來,一一在身體內某個位置播放,雖然隔著玻璃窗,但我聽到跟室友買菜時的打鬧對話,嗅到舊家旁邊著名fish&chips的香氣,什至看到自己在大街上遇到偶像的情景。倫敦的地鐵在夏天依舊熱得可怕,到市中心的路我仍記得,加上天氣好,我一整天都在外面走,英國街上的老人一如以往常常把我誤認為日本人,以笨拙的日語稱讚我的造型好看,Soho沒太大改變,最喜歡的Koya Udon水準始終如一,以前最喜歡的店員把我一眼認出來,上前跟我擁抱,最常前往的蛋糕店老闆娘身體仍然健康,詢問我的近況後還偷吻了我的臉頰, World's End店長知道我會到訪,刻意把我想要的東西都留起了...... 這些大概就是倫敦給我的愛吧!還好經過這幾年都沒有改變。

我還偷偷跑進了舊校舍的圖書館,以前寫論文的地方已被改建,但參考書的位置沒變,想到那些寫到要生要死還差點畢不了業的時光我又差點哭了出來,哈!

很老土但我真的好喜歡倫敦這個地方,我現在的所有審美觀,衝勁和熱誠都是倫敦給我的,曾經很害怕離開後再回來一切會像香港一樣面目全非,但這次重遊舊地後我大概可以明白,不論自己怎麼因為生活而改變,這裡都不會變太多,我可以像從來沒有離開過一樣跟朋友坐在馬路邊喝酒,或在裁縫孫姐家吃著她拿手的家鄉小菜,只要我願意回去,總有人會樂意笑著迎接我。

我們下次再見,倫敦。


我應該是個很念舊的人,而念舊的程度連自己也有點覺得過於嬌柔做作,在訂最後幾天行程住宿時突然看到Don Gratton House在Booking.com available!我沒有考慮便訂了然後立即告知台灣朋友,在那邊認識的台灣朋友, Don Gratton House是我在倫敦第一個落腳點,雖然先後住過不同區域,但Aldgate East大概是我對倫敦第一印象, 因為在那裡結識的台灣人讓我對東倫敦的印象不至於太差。


(圖為10年我剛住進宿舍的第一天)


十週年快樂啊,我的第一批外國朋友。

2018年7月18日星期三

十年一遇 - VIKTOR&ROLF: FASHION ARTISTS 25 YEARS


(photo credit: Viktor&Rolf)

適逢Viktor&Rolf (V&R)品牌成立25週年,AW2018的最新系列品牌把以往的精選以全新的形式再一次帶回大眾眼前,看到大家對新作(舊作)大多驚嘆萬分,我反而認為二人在新系列的回顧做得太過保守,很多較早期奠定品牌形象的作品都沒有收納其中,與其在網上看舊酒新瓶,不如親身去看最初的作品真身。去年本來已經想到澳洲看品牌的回顧展但最後因為工作太忙沒成事,今年初得知展覽會在二人的家鄉荷蘭舉行,經過苦苦哀求老闆批予假期,最終我成功飛往鹿特丹,再一次親身感受二人真正大師級的威力。

對V&R最初的認知來自於2008年二人在倫敦Barbican Centre的The house of Viktor&Rolf展覽,事前我就連V&R如何發音也成問題,但10年後我仍記得當時自己在場內的驚訝和興奮。


當年的展覽以娃娃屋為主題,展廳中央設置陳列不同系列娃娃的大屋,因為Barbican展覽的間隔,我們沿著展覽前進就有如進入大屋一間一間的小房間一樣,以真人比例重現大屋內的情況,我認為這個展覽對我影響極為深遠,因為自此每次我在歐洲看到有關V&R的展覽,我都會想盡辦法前往參觀,哪怕是一雙鞋子,我也會坐火車到現場。

the-house-of-viktor-rolf9.jpg


(The House of Viktor&Rolf圖片來自dezeen)

在倫敦的那幾年斷斷續續收集回來的片段不少,這次已經不知道是第幾次看二人的作品了,但從車站前往博物館的路上我心跳沒有停止過,展覽以2005年Bedtime Story系列大衣作起點,以2013年Zen Garden系列作結,讓我借展覽在此逐一介紹我最喜愛的Viktor&Rolf二十五年作品:

- 1999年的Russian Doll系列一直是我V&R的Top 3系列之一,在此之前我認為精彩的fashion show都是要上大舞台的,10年前後看仍是如此震撼,一個轉台,一個model,要讓人有高潮原來就是如此簡單,跟AW2018系列中的斷章取義版本完全不一樣。
- 1995年的L’Apparence du Vide系列二人仍以installation形式呈現作品,自製影子我真的覺得很有型!

- 1993年二人首次合作的Hyeres晚裝是品牌的開端,以極脆弱的材料製作晚裝可見二人在最初已喜歡向難度挑戰。
- 2008年的NO系列算是我對V&R最初的認知,知道這件外套曾被生產一直在二手市場希望尋獲,如果有哪位荷蘭太太看到這裡想賣掉它歡迎與我聯系。

- 2007年的The Fashion Show系列也是我對V&R最初的認知,初次看到時有種「原來地球不一定要是圓的」的感覺,形容breathtaking的設計大概就是這些。

左至右,上至下Atomic Bomb(1998),Black Light(1999),One Woman Show(2003),Flowerbomb(2005)
- 以上4個系列也許是一般人對V&R最深刻的印象,我印象最深的時Black Light的show上開燈走一次再以紫外燈照射再走一次和Flowerbomb舞台大轉換的畫面,當然這些都不能一一在展覽呈現。

- V&R放棄ready to wear後的couture系列在展覽中佔據不少空間,大部分系列我都覺得還好,但唯獨Wearable Art系列讓我眼前一亮,我在現場嘗試了解剪裁和拼接位但未能成功,當中的墨水是刺繡,金畫框細看其實只是加入填充物的模仿畫框組件。


- 展覽同時展出二人為歌劇 Der Freischütz (左)及Madonna(右)的表演服,我看完一秒立即轉身,我不是來看這些的啦!(哈)


- 陳列在展覽最尾的Performance of SculpturesZen Garden系列讓整個喧鬧的展覽於一片寧靜中作結,這次已是我先後第三次看Zen Garden系列的真身,至今仍然難忘,在設計衣服時要同時構想陳列的次序和位置一定是個複雜的課題,而把model變成moving objects但又不失人氣。


- 展覽美中不足的地方太多太多,如2001年全黑的Black Hole系列和2002年的Love Live the Immaterial系列,前者以全黑色作設計研究衣服的線條及剪裁,後者善用當時科技,以bluescreen原理讓 不同的背景投放到設計之中,我在10年前看已感到大開眼界,但如今只落得2隻娃娃的可憐下場。

(AW2002 Love Live the Immaterial系列)

viktor&rolf 1998的圖片搜尋結果
- 但最失望的是展覽竟然沒有品牌1998年第一個fashion show,品牌大部分標誌性元素(蝴蝶結,絲帶,像氣球的「充氣」線條等)早在這裡已成形,而model在謝幕時在高台摘下陶瓷寬邊帽及大型仿珍珠頸鍊一幕一直是重要的fahsion moment,未知為何整個系列就連錄像都未被展出,是我認為最美中不足的地方。




(Barbican展覽中的圖片已找不回來,這是大概三前年我在海牙一所博物館看到的First Couture系列真身)

展覽對我來說有些雜亂但如要以最短時間了解或重溫V&R的多年經典,一趟荷蘭行或者值得你在9月底前一去。 我追縱V&R的行程繼續,我們下個展覽見!

VIKTOR&ROLF: FASHION ARTISTS 25 YEARS

Kunsthal
Museumpark
Westzeedijk 341
3015 AA Rotterdam
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